简介：故事发生在1835年的巴黎，艾尔曼嘉德（罗珊娜·马奎达 Roxane Mesquida 饰）即将嫁给年轻又英俊的青年贵族里诺（Fu'ad Aït Aattou 饰），两人郎才女貌，感情如胶似漆。然而，艾尔曼嘉德并不知道的是，里诺实际上是个到处沾花惹草的花花公子，他和一位名叫薇丽妮（艾莎·阿基多 Asia Argento 饰）的欢场交际花保持了一段长达十年的不伦之恋。　　一边是单纯善良的未婚妻，一边是妖艳魅惑的旧情人，里诺陷入了一段自己亲手编织的情感漩涡之中无法自拔，而艾尔曼嘉德亦因此而体味到了感情的波折与善变。伦常、欲望、占有、纠缠，这段三个人的纠葛关系最终究竟会迎来一个怎样的结局呢？

简介：　　故事设定在中国香港，艾曼纽（诺米·梅兰特 Noémie Merlant 饰）去当地出差，因此展开了一趟与许多人相遇、寻找失落的欲望的旅程，她遇上一个叫Kei的男子，对方却一直躲避她。

简介：　　某夏夜，芳龄十九岁的嘉儿被四名匪徒袭击和强奸。这次严重的创伤毁灭了她的世界:她拒绝让自己的身体有任何感觉，欲望已死，不再相信别人所讲的说话。心底的伤痛不能向人倾诉，嘉儿的心灵被啃蚀，逐步走向崩溃的边缘。她再没有言语可表达自己是谁，唯有把自己躲藏起来。＂ 　　妈妈…… 他们不但偷去我生命也偷去了我的身体，我多么希望能蜷缩在您的体内，好让我重获生命。＂在昏暗的灯光下，嘉儿对著母亲的照片呢喃，似乎希望从中找到安慰和保护。导演桑德莲．雷茵在《活著就是生命》这部电影中以非常写实的手法处理强奸这困难的主题，透过描写女主角嘉儿在受创后尝试重拾自我的心路历程把我们卷进她的争扎和感情漩涡中，藉此洗净女主角与我们生命中多余的累赘。 　　这电影感人之处部份是源于并不是任何外来力量使她摆脱痛苦──重要的是她自己的行为如何影响她，就像我们在影片中看到的，她做为了证明自己仍然存在，尝试以酒精和性来燃点生命的火花。然而，真正让她重获活下去的力量却是来自她与其他人的关系，不论是手足情、友爱、情欲或是恋爱。《活著就是生命》毫无疑问是一部十分感人的电影。

简介：　　1，费拿拉小镇，工程师斯瓦诺（Kim Rossi Stuart 饰）邂逅了女教师卡门（Inés Sastre 饰），他们一见钟情，卡门却拒绝了斯瓦诺的吻。当他们三年后再次相遇时，斯瓦诺则在肉欲面前止步；
　　2，海滨小城，某导演（John Malkovich 饰）信步游荡时遇到了美丽的女子（Sophie Marceau 苏菲•玛索 饰）。她向导演坦白曾亲手杀害自己的父亲。他们并未因此疏远，反而缱绻缠绵；
　　3，巴黎，妻子离开不忠的丈夫，寻找租房时遇到了失去妻子的卡罗（Jean Reno 让•雷诺 饰），他们似乎找到了共通的心绪；
　　4，英俊的男孩爱上了一个姑娘（Irène Jacob 饰），他尾随、表白，却得知她将要把自己献给上帝。
　　本片荣获1996年意大利电影新闻记者协会银丝带奖最佳编曲、1995年威尼斯电影节费比西奖。

简介：　　上世纪90年代末东北爆发大规模下岗潮，女性失业尤为严重。很多女人听说当法国保姆能赚钱，便不惜背上巨债出国。到巴黎后发现求生无路，只好去“站街”。比利时导演奥利维耶偶然遇到她们，进行了长期调查，并找到王小帅任监制，以此拍摄出电影《下海》。

简介：

简介：　　It’s winter in France, the light is dull, the camera pans over a snowy wasteland and enters a massive construction of steel and glass that is open at the sides, stopping in front of the reproduction of a wooden ship. The structure that juts out over the upper deck is inscribed with the words ‘Liberté, Égalité, Fraternité’.
　　Med Hondo uses this tracking shot to establish the setting of his feature film West Indies ou les nègres marrons de la liberté (1979), while opening up a much larger space to the imagination at the same time. The ship turns out to be a most versatile stage for a grotesque narrative of colonialism, slavery and the struggle for independence in the French West Indies. Med Hondo explores his many themes in this limited space, whether it be the Middle Passage, marronage, abolition or the history of labour migration to France. The film marries an aesthetics of thrift with the flamboyance of a musical; different time periods glide into one other as elegantly as the geographical points of reference; and only occasionally do the actors’ visible exhalations, an alienation effect created by the cold, remind us that West Indies was not shot on Martinique.